戲曲是中國(guó)的本土藝術(shù)，也是中國(guó)文化的重要載體，凝聚著中國(guó)傳統(tǒng)文化和中華美學(xué)精神。中國(guó)戲曲與西方表演藝術(shù)的差異很大，有著獨(dú)特的個(gè)性。它如何走出國(guó)門(mén)，為不同文化背景的觀(guān)眾所接受和喜愛(ài)，以至于成為世界舞臺(tái)藝術(shù)的重要組成部分，成為展現(xiàn)中國(guó)人精神面貌的窗口，是一個(gè)值得思考的問(wèn)題。
京劇《貴妃醉酒》資料圖片
川劇《火焰山》資料圖片
1.展現(xiàn)中國(guó)人的精神內(nèi)涵
中國(guó)戲曲在長(zhǎng)期的發(fā)展中，積累了數(shù)量可觀(guān)的劇目，哪些適合海外演出呢?面對(duì)文化差異，我們最擔(dān)心的是觀(guān)眾看不懂，于是大都傾向于選擇那些情節(jié)簡(jiǎn)單、不用太多語(yǔ)言交流的劇目。于是，倚重動(dòng)作的武戲、猴戲，篇幅短小的折子戲便成了首選，《三岔口》《拾玉鐲》《鬧天宮》《天女散花》等是最常選的劇目。隨著中國(guó)國(guó)力不斷增強(qiáng)，外國(guó)人對(duì)中國(guó)文化的興趣也日漸濃厚，中國(guó)戲曲需要用最有代表性的劇目來(lái)體現(xiàn)魅力，展示中國(guó)人的精神面貌。
經(jīng)典劇目的演出是戲曲海外演出的首選。2015年，中國(guó)京劇演員張火丁在美國(guó)演出了全本的《鎖麟囊》和《白蛇傳》，這兩出戲的內(nèi)容都比較復(fù)雜，尤其是《鎖麟囊》，沒(méi)什么武戲，以唱為主。它們帶有濃厚的傳統(tǒng)文化色彩，包含著中國(guó)傳統(tǒng)文化所推崇的仁義禮智信，很能說(shuō)明中國(guó)人的價(jià)值取向。白先勇的青春版《牡丹亭》推向海外時(shí)，始終堅(jiān)持“正宗、正統(tǒng)、正派”的原則，不過(guò)度迎合觀(guān)眾，因?yàn)檫@樣的經(jīng)典才是厚重、有價(jià)值的。
國(guó)家京劇院的《楊門(mén)女將》《霸王別姬》、北京京劇院的《楊門(mén)女將》《白蛇傳》《霸王別姬》《貴妃醉酒》、蘇州昆劇院的《長(zhǎng)生殿》、江蘇昆劇院的《1699·桃花扇》、北方昆曲劇院的《爛柯山》《竇娥冤》等均以全本戲的形式在海外演出，從容講述著一個(gè)個(gè)中國(guó)故事，將中國(guó)人的喜怒哀樂(lè)展示在舞臺(tái)上，并不擔(dān)心觀(guān)眾能不能看懂，這表現(xiàn)出了一種文化自信：堅(jiān)信人類(lèi)的價(jià)值判斷是相通的，而事實(shí)上，這些演出也確實(shí)得到了海外觀(guān)眾的歡迎與認(rèn)可。
也有新創(chuàng)的劇目在海外演出取得不俗戰(zhàn)績(jī)的。四川省川劇院的新編大戲《火焰山》在法、美、瑞士、韓國(guó)等地進(jìn)行商演，觀(guān)眾觀(guān)看踴躍，票房可觀(guān)。之后，川劇院與瑞士、法國(guó)和盧森堡合作，為歐洲觀(guān)眾量身打造川劇《鏡花緣》，此劇在瑞、盧、法三國(guó)演出五十余場(chǎng)，很受觀(guān)眾歡迎。這兩部作品均改編自中國(guó)的古典神話(huà)小說(shuō)，扣人心弦的情節(jié)和曲折的人物命運(yùn)緊緊吸引了觀(guān)眾。北方昆曲劇院新編的大型昆曲《貴妃東渡》在日本演出，楊貴妃的故事在日本有很高的知名度，此劇在日本大受歡迎。莆仙戲《海神媽祖》講述了北宋初年莆田湄洲女子林默娘由凡人成長(zhǎng)為海神的故事，展示了媽祖“立德、行善、大愛(ài)”的精神，此劇在新加坡、馬來(lái)西亞巡演，獲得成功。
從這些劇目來(lái)看，不難發(fā)現(xiàn)其中共性。一是能夠激發(fā)觀(guān)眾的共鳴，《牡丹亭》對(duì)“情”的張揚(yáng)，杜麗娘那種“情不知所起，一往而深”的執(zhí)著，在西方的文學(xué)藝術(shù)作品中可以說(shuō)是比比皆是，盡管《牡丹亭》的情節(jié)離奇，但觀(guān)眾還是被深深地打動(dòng)了?！?699·桃花扇》表達(dá)的歷史滄桑感、《長(zhǎng)生殿》中對(duì)愛(ài)情的反思、《爛柯山》對(duì)命運(yùn)無(wú)常的感喟、《貴妃醉酒》流露出來(lái)的孤寂感，這些情感是人人都曾有過(guò)的人生體悟，拉近了觀(guān)眾與戲曲的距離。這也說(shuō)明，不同文化藝術(shù)傳統(tǒng)的人同樣能夠深刻體會(huì)戲曲傳達(dá)出來(lái)的精神;二是要充分考慮受眾，建構(gòu)差異性的傳播策略。海外觀(guān)眾的情況復(fù)雜，在劇目選擇上要根據(jù)受眾的不同而相應(yīng)地發(fā)生變化。四川省川劇院《火焰山》和《鏡花緣》的演出與國(guó)外合作，劇目從立項(xiàng)開(kāi)始就很有針對(duì)性?！顿F妃東渡》在劇中不僅有主人公在日本活動(dòng)的情節(jié)，還設(shè)計(jì)了有日本風(fēng)味的舞蹈，使日本觀(guān)眾易于接受。
2.體現(xiàn)中國(guó)獨(dú)特的美學(xué)韻味
戲曲是表演的藝術(shù)。中國(guó)戲曲有獨(dú)特的表演方式，集唱念做打于一身，劇中人物按行當(dāng)劃分，每個(gè)行當(dāng)?shù)谋硌莞鞑幌嗤?。中?guó)戲曲與西方的舞臺(tái)表演理念迥異，中國(guó)戲曲遵循程式化和虛擬化的原則，講究神韻，帶有鮮明的東方美學(xué)特點(diǎn)。這種差異帶給海外觀(guān)眾陌生感，是文化碰撞和交流的前提。
1930年梅蘭芳訪(fǎng)美演出，他用自己精湛的演技向海外觀(guān)眾呈現(xiàn)出了戲曲最光彩奪目的一面。自此，梅蘭芳成了中國(guó)戲曲表演的符號(hào)化人物，以梅蘭芳名字命名的演劇體系，可與以斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特等戲劇表演大師命名的演劇體系比肩。由此可以看出，在對(duì)外演出中，表演所占的分量是很重的。
戲曲作品要靠演員的表演來(lái)呈現(xiàn)，演員的一顰一笑，一歌一舞，成了戲曲講述中國(guó)故事的獨(dú)特方式。中國(guó)戲曲表演的手段是豐富多樣的，但由于長(zhǎng)期以來(lái)我們選擇的劇目多為動(dòng)作性強(qiáng)的折子戲，許多表演形式未能得到充分的展示。隨著全本戲演出的增加，演員的表演能得到更為全面的展現(xiàn)。
中國(guó)戲曲表演流派很多，每個(gè)流派都有自己突出的風(fēng)格，如程派的唱腔有獨(dú)到的發(fā)音方式，形成了低回、幽咽的風(fēng)格，善于塑造悲劇人物，程派傳人張火丁的表演細(xì)膩，嗓音富有韻味。她在美國(guó)的演出和在中國(guó)的演出一樣，有大段的唱段，原汁原味地把程派的特色表現(xiàn)得淋漓盡致。一戲一格，每部戲所呈現(xiàn)出來(lái)的表演特色是不同的，演員在塑造角色時(shí)可以盡情地發(fā)揮自己的優(yōu)勢(shì)。如《爛柯山》的表演以做功見(jiàn)長(zhǎng)，《邯鄲記》中計(jì)鎮(zhèn)華的表演瀟灑自如，有出塵之感;梅葆玖的《貴妃醉酒》依然保持了梅派的大家風(fēng)范。
戲曲表演是綜合藝術(shù)，將多種技藝結(jié)合在一起。在海外的演出中過(guò)分強(qiáng)調(diào)戲曲中的技藝是一種本末倒置，但是技藝如能和劇情完美地結(jié)合在一起，那么技藝便成了點(diǎn)睛之筆。在川劇《火焰山》里把川劇的諸多絕技合理地融合在表演中，如孫悟空借扇時(shí)的“變臉”、火焰山爆發(fā)時(shí)的“噴火”等，都運(yùn)用得恰如其分，為作品增色不少。
3.傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合
傳統(tǒng)的戲曲舞臺(tái)是簡(jiǎn)約的，“一桌二椅”是常見(jiàn)的布置，這簡(jiǎn)單的道具可以變幻為世間萬(wàn)物，觀(guān)眾通過(guò)演員的表演來(lái)想象出不同的場(chǎng)景。久而久之，戲曲舞臺(tái)形成了寫(xiě)意的風(fēng)格，不追求環(huán)境的真實(shí)，而追求意境的空靈。
當(dāng)今的戲曲舞臺(tái)離不開(kāi)舞臺(tái)美術(shù)，與劇目風(fēng)格相適應(yīng)的舞臺(tái)美術(shù)能更好地烘托作品。在海外演出的戲曲劇目中，舞臺(tái)美術(shù)有一個(gè)較為趨同的追求，即舞美要保留中國(guó)舞臺(tái)慣有的寫(xiě)意特點(diǎn)，并在此基礎(chǔ)上運(yùn)用多種現(xiàn)代手段來(lái)提升舞臺(tái)效果。昆曲《邯鄲記》中的舞臺(tái)只有一桌二椅，當(dāng)盧生進(jìn)入夢(mèng)境時(shí)，舞臺(tái)用干冰營(yíng)造出一個(gè)縹緲的夢(mèng)中世界;昆曲《浮生六記》的舞臺(tái)恰似一幅江南風(fēng)物圖，素淡而雅致，盡顯中國(guó)美學(xué)的詩(shī)意本色。
著名音樂(lè)家譚盾與“昆曲王子”張軍聯(lián)袂打造的實(shí)景園林昆曲《牡丹亭》給觀(guān)眾帶來(lái)全新的感受?！赌档ねぁ吩诩~約大都會(huì)博物館著名的中式園林阿斯特庭院連演六場(chǎng)。在劇中，那隔水相送的笛聲，古琴伴奏下的吟唱，花鳥(niǎo)蟲(chóng)草的低鳴，無(wú)不賞心悅目。創(chuàng)作者的目的是要實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)戲劇的現(xiàn)代視覺(jué)展現(xiàn)，營(yíng)造一個(gè)自然天籟的意境。在美輪美奐的中式庭院欣賞美妙的昆曲，無(wú)疑是極大的精神享受。舞臺(tái)美術(shù)為戲曲講述中國(guó)故事構(gòu)造了一個(gè)適宜的空間，在這個(gè)空間中中國(guó)文化之美被放大了。
中國(guó)戲曲是中國(guó)面向世界的一張文化名片。我們要讓經(jīng)典作品走出國(guó)門(mén)，讓更多的人了解它，并由此了解中國(guó)人的精神內(nèi)核。與此同時(shí)，我們還要在內(nèi)容上不斷創(chuàng)新，用戲曲講好當(dāng)下的中國(guó)故事，在世界舞臺(tái)上更好地展示今天中國(guó)人的情懷與理想。(作者 王永恩 中國(guó)傳媒大學(xué)戲劇影視學(xué)院教授)
